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Shinji Nagabe Brazil, 1975
This Coke is Fanta, 2023
Photograph printed on fabric, hand-sewn and filled with acrylic fibers, distributed in 4 layers of fabric (3 transparent), hand-embroidered writing with sequins
182 x 137 x 37 cm
71 5/8 x 54 x 14 5/8 in
71 5/8 x 54 x 14 5/8 in
Copyright The Artist
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This Coke is Fanta is a deeply personal work that draws from the artist's childhood experiences, marked by homophobic insults and gender stereotypes. The phrase 'this Coke is Fanta,' commonly...
This Coke is Fanta is a deeply personal work that draws from the artist's childhood experiences, marked by homophobic insults and gender stereotypes. The phrase "this Coke is Fanta," commonly used in Brazil to insinuate that a man does not conform to traditional masculinity and may have homosexual tendencies, serves as the starting point for the piece. By using this expression, the artist exposes the violence of words while transforming them into an act of resistance. The work becomes a space of reappropriation, where derogatory terms used to stigmatize homosexuals in different countries are celebrated rather than endured. Through personal portraits and powerful symbols – such as the image of the drag queen wearing the Brazilian flag colors, which have been appropriated by the far-right – the artist highlights identity struggles and social repression. The portrait of the artist himself, covered by an image of a deer, symbolizes this hybridity and resilience in the face of social violence, reaffirming a strong and assertive queer identity.
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This Coke is Fanta est une œuvre profondément personnelle qui puise dans les souffrances vécues par l’artiste durant son enfance, une période marquée par les insultes homophobes et les stéréotypes de genre. L’expression "cette Coca est Fanta", couramment utilisée au Brésil pour insinuer qu’un homme ne correspond pas aux normes de la masculinité et aurait des tendances homosexuelles, sert de point de départ à l’œuvre. En utilisant cette formule, l’artiste expose la violence des mots, tout en les transformant en un acte de résistance. L’œuvre devient un espace de réappropriation, où les termes péjoratifs, utilisés pour stigmatiser les homosexuels dans différents pays, sont célébrés plutôt que subis. À travers des portraits personnels et des symboles puissants – comme la figure de la drag queen aux couleurs du drapeau brésilien, des couleurs qui ont été appropriées par l’extrême droite au Brésil – l’artiste met en lumière les luttes identitaires et la répression sociale. Le portrait de l’artiste lui-même, recouvert d’une image de cerf, symbolise cette hybridité et cette résilience face à la violence sociale, réaffirmant une identité queer forte et affirmée.
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This Coke is Fanta est une œuvre profondément personnelle qui puise dans les souffrances vécues par l’artiste durant son enfance, une période marquée par les insultes homophobes et les stéréotypes de genre. L’expression "cette Coca est Fanta", couramment utilisée au Brésil pour insinuer qu’un homme ne correspond pas aux normes de la masculinité et aurait des tendances homosexuelles, sert de point de départ à l’œuvre. En utilisant cette formule, l’artiste expose la violence des mots, tout en les transformant en un acte de résistance. L’œuvre devient un espace de réappropriation, où les termes péjoratifs, utilisés pour stigmatiser les homosexuels dans différents pays, sont célébrés plutôt que subis. À travers des portraits personnels et des symboles puissants – comme la figure de la drag queen aux couleurs du drapeau brésilien, des couleurs qui ont été appropriées par l’extrême droite au Brésil – l’artiste met en lumière les luttes identitaires et la répression sociale. Le portrait de l’artiste lui-même, recouvert d’une image de cerf, symbolise cette hybridité et cette résilience face à la violence sociale, réaffirmant une identité queer forte et affirmée.